일본

오키나와의 산신과 일본 본토의 샤미센이 어떻게 서로 다른 음악적 정체성을 발전시켰는지 살펴봅니다.

오키나와를 대표하는 전통 악기 산신의 역사와 독특한 음색, 그리고 오키나와 음악 문화 속에서의 역할을 살펴봅니다.

오차노미즈 기타 거리가 어떻게 일본을 대표하는 악기 거리로 성장했으며, 일본 음악 문화의 중요한 일부가 되었는지 알아봅니다.

도쿄돔이 어떻게 일본을 대표하는 초대형 공연장이 되었으며, 수많은 전설적인 공연의 무대가 되었는지 살펴봅니다.

일본의 밴드들이 작은 라이브하우스에서 시작해 어떻게 부도칸 무대까지 도달하는지 그 음악적 성장 과정을 살펴봅니다.

일본의 라이브하우스 문화가 어떻게 음악 산업과 아티스트 성장의 기반이 되었는지 살펴봅니다.

도쿄와 오사카가 어떻게 서로 다른 음악 문화를 발전시켰으며, 함께 일본 음악 산업을 만들어 왔는지 살펴봅니다.

왜 일본 무도관이 세계적인 라이브 앨범의 성지가 되었는지, 그리고 일본이 록 음악 라이브 문화에 어떤 영향을 미쳤는지 살펴봅니다.

일본의 아이돌 산업이 어떻게 운영되는지, 그리고 음악·팬 문화·기획사가 어떻게 하나의 시스템으로 연결되어 있는지 살펴봅니다.

일본 음악 산업이 왜 세계에서 가장 독특한 시장 가운데 하나로 남아 있으며, 지금도 글로벌 음악 비즈니스에 영향을 주고 있는지 살펴봅니다.

비주얼계의 탄생과 발전을 통해 일본 록 문화가 어떻게 독창적인 정체성을 형성했는지 알아봅니다.

도쿄의 부도칸이 어떻게 세계 록 음악 역사에서 가장 상징적인 공연장 중 하나가 되었는지 알아봅니다.

요요카 소마와 가와구치 센리를 비롯한 일본 여성 드러머들이 어떻게 세계적인 주목을 받고 있는지 살펴봅니다.

Cheap Trick의 전설적인 부도칸 공연이 어떻게 밴드의 운명을 바꾸고 록 역사상 가장 유명한 라이브 앨범 중 하나가 되었는지 알아봅니다.